日本漫画家安倍夜郎自2006年起在杂志创造名为《深夜食堂》的连载著作。2009年，同名日剧播出，并被视为难以被仿照更不用说逾越的经典之作。近年来，以简略的食物串联起来的暖心故事使得这一IP跨过时刻与空间，呈现很多改编之作。日本、韩国此前均推出过电影版别，我国也在继2017年打造电视剧之后，此次由梁家辉担任导演将其带入大荧幕，在上海胡同里上演了一幕幕人生百态。

  从国产电视剧播出开端，关于《深夜食堂》的本土化争议就从未中止。有的质疑在于人物，包含既然是开在我国的餐厅，老板为何坚持一副日式装扮？有的质疑在于食物，提出与其坐在屋子里吃“违和”的老坛酸菜面，还不如在街边“撸串”更有接地气的实在。当然，更多不同的声响来自《深夜食堂》的魂灵地点，也便是食物与故事的交融上，食物变了，人物改了，这个“食堂”岂不也要跟着“变味”了？

  假如从食物与人物的交融，用食物推进故事演进来看，抛开前作在观众脑海中留下的固有形象，作者觉得，国产电影版的《深夜食堂》做到了对这一中心要素的坚持，观众乃至能从片中呈现的一切照料中，提炼它们所具有的一起特色——承载回想。

  “每一种食物都有它的来处，人也相同。这是人生的底色，也是你开始的愿望，更是你未来的方向。”作为食堂老板的“大叔”的这句话，能够视为影片的中心思想。拳击手开源宠爱的炒蚬子，“拉回”了当年想要抛弃生命的母亲；海归歌手小雪必点的馄饨，是爸爸妈妈尚在时家庭的滋味；还有出租车司机唐宋和女友思思分食的蛋饼，记录着二人离乡背井的每个甘苦瞬间；更不用说城管阿龙爱吃的包子，代表着与大叔赴汤蹈火的青春岁月……能够说，一切的这些食物，像一个个坐标，标记取门客们一路走来的回想，是他们人生不可磨灭的底色。

  或许，这便是《深夜食堂》让人骑虎难下的法力吧。“大叔”是一个了不得的魔法师，由于他能照料出承载一切人回想的滋味。对门客来说，这个只在夜间经营的食堂更像是人生旅途中的一个驿站，每个夜深人静的晚上坐在这儿品味回忆中的美食，都是一次找寻初心的进程，一方面看清来时路，与过往的人和事宽和，更重要的是找到未来的方向，在填饱肚子的一起积储前行的力气。

  因而，当你专心从这个起点去看整一个故事，或许会忽视“大叔”身上的日式装束，会忽视他端上来的菜是不是合理，由于重要的并不是食物自身，而是食物与人生千滋百味间的联合。与其纠结食堂开在我国是否会“不服水土”，不如静下心来与片中人物共尝一段苦辣酸甜。

  当战胜心里惊骇的开源在糖藕的“牵线”下与明月终成眷属，当不再孤身一人的小雪与爱人相视一笑一起品味馄饨，当执着等候的唐宋与思思终像苦瓜蛋饼相同“否极泰来”，当讨厌流浪狗的阿龙收敛脾气牵着小狗从头再回到食堂，当一切的陌生人由于在这个小小的空间相遇成为互相关怀的老友，当观众跟从片中人物体会不相同阅历并有所收成与生长时，影片近两小时的时刻熬出的这碗“鸡汤”就没有糟蹋。

  现实生活中，或许很难有这样一家深夜食堂，但在每个人的心中，都会有这样一片心灵净土。当陌生人之间的淡漠与冷酷日益成为当今社会的一种常态，无妨在影院邂逅这样一家用食物拉近人与人之间间隔的食堂，喝下这碗“鸡汤”，带着爱心与好心再次动身。