春单纯的是个夸姣的时节——花期连着花期，假日也连着假日。清明节假日刚刚完毕，就能够切换到等候五一小长假的方式啦！五月片单新鲜出炉，有4部全新著作上映，带着二月的气味，请查收。
这个5月，咱们将为咱们带来萨姆·门德斯导演的新作《动机与提示》，这部著作再现了1964年百老汇复排《哈姆雷特》的传奇暗地，是一封戏曲人给剧院的厚意情书。这部剧在本年的奥利弗奖上取得了最佳新剧、最佳导演、最佳男主角3项大奖提名。酷爱戏曲的你，不该错失这部优异的著作。
于此一起，咱们还将再次放映萨姆·门德斯的经典著作《雷曼兄弟三部曲》，更进一步感触门德斯导演令人惊叹的舞台调度才能。别的，咱们也为咱们组织了卷福版《哈姆雷特》协作新剧一起食用，戏内戏外联动，打破观众与舞台的间隔，“那个问题”你有答案了吗？
5月繁花怒放，美学享用也是本月的要点。荷兰国家芭蕾舞团带来的《吉赛尔》将初次放映。它是浪漫主义芭蕾舞剧的精华，每一个画面都是芭蕾美学的极致表现，让你堕入一个诱人的幻景中。此外，5月咱们还将为咱们带来两位歌舞伎大师中村勘三郎和坂东玉三郎的新作《春兴镜狮子》和《幽玄》。假如你喜欢歌舞伎艺术，他们将带你进入如梦似幻、震慑心灵的新世界。
回望、问候，《动机与提示》是一封戏曲人给剧院的厚意情书。该剧由杰克·索恩发明，奥斯卡、奥利弗、托尼奖获奖导演萨姆·门德斯执导，2022年在英国国家剧院首演获誉很多，2023年12月移至西区再次扮演，2024年奥利弗奖上取得最佳新剧、最佳导演、最佳男主角3项大奖提名。
《动机与提示》再现了1964年百老汇复排版《哈姆雷特》的传奇暗地。成名已久的古典派戏曲导演约翰·吉尔古德爵士应邀执导当红电影艺人理查德·伯顿演绎新版哈姆雷特，伯顿与大明星伊丽莎白·泰勒新婚不久，特性张扬又依然故我，很快便就怎么演绎哈姆雷特的问题与吉尔古德导演迸发了灾难性的争持。排练无以为继之时，两代戏曲人需求在现代与古典、电影与戏曲、热情与规矩等看似冰炭不洽的观念上彼此倾听，谐和办法，终究成果了一版不行仿制的经典佳作。
马克·加蒂斯（《神探夏洛克》《九号秘事》）、约翰尼·弗林（《刽子手》）和塔彭丝·米德尔顿别离在剧中扮演约翰·吉尔古德爵士、理查德·伯顿和伊丽莎白·泰勒，并贡献了精彩万分的对手戏。屡次取得大奖的舞美设计埃斯·德芙琳奇妙为酒店闺阁、排练厅与虚幻的剧中场景铺陈了不同的颜色风格，流通的场景切换让观众跟从剧中人，斡旋于舞台与名利场之间。
横跨近二百年连续后代三代，《雷曼兄弟三部曲》叙述了改动世界的宗族企业雷曼兄弟的传奇史诗。1844年九月的一个冰冷的早晨，一位来自巴伐利亚的年轻人站在纽约的码头边，愿望新世界的新日子。他的两个兄弟加入了他，一段美国奋斗史就此拉开帷幕。163年后，他们树立的公司惨遭破产，并引发前史上最严峻的金融危机……该剧原作由意大利人斯蒂法诺·马西尼发明，被翻译成11国言语并被搬上欧洲多个国家的舞台。
《雷曼兄弟三部曲》英语版由奥斯卡奖获奖导演萨姆·门德斯（电影《美国丽人》《007：大破天幕杀机》、戏曲《李尔王》《摆渡人》）执导，英国国家剧院联合艺术总监本·鲍尔翻译并操刀改编剧本，三位英国演技派代表——两度奥利弗奖得主西蒙·拉塞尔·比尔、托尼奖提名艺人本·迈尔斯及亚当·戈德利玩转整个舞台，扮演悉数人物。
该剧作为2018年英国国家剧院提前售罄的口碑新剧，2019年转西区再续火爆票房，喜提奥利弗奖最佳新剧、最佳话剧男主角等五项提名，给出五星好评的《卫报》盛赞：“无与伦比的夜晚，教科书般的演技”，相同打出五星的《》充分肯定了萨姆·门德斯导演的编列，交出了“戏曲最好的容貌”。
依据扬·马特尔的畅销小说《少年派的奇幻漂流》改编，李安执导的电影版曾获4项奥斯卡奖项，舞台版一经在西区扮演便饱尝重视。绘声绘色的偶戏和魔法般的视觉特效重述了这个寓言故事，在奥利弗奖上狂揽包含最佳新剧在内的5项奖项后，将再度移师百老汇缔造神话。《少年派的奇幻漂流》由马克斯·韦伯斯特执导，洛丽塔·查克莱巴蒂改编。
打造过《战马》的芬恩·考德威尔与尼克·巴恩斯发明了巨型木偶，舞美设计提姆·海特利则奇妙运用艺人本身、舞台转盘与多功能木制布景相协作的传统戏曲舞台技能，使观众如感同身受跟从一场冒险。该剧环绕16岁的男孩“派”在搭乘的货轮淹没后，与一只名为理查德·帕克的孟加拉虎困在同一艘救生艇上的故事打开。
时刻消逝，面临猛兽环伺与恶劣环境，派将怎么样应对？希兰·阿贝塞克拉以其精深演技表现出一位身陷险境的少年的不安与紊乱，一起也为观众带去了关于生计、自我与期望的哲学考虑。
凭仗英剧《神探夏洛克》《伦敦日子》、话剧《哈姆雷特》《乐在当下》屡次取得奥利弗奖、艾美奖、金球奖大奖及提名的英国艺人安德鲁·斯科特将再次应战个人演艺生计的又一顶峰——一人分饰多角出演契诃夫名作的独角戏改编版《万尼亚》。无论是将原著中深重阴恶的莫里亚蒂演绎得狡黠而略带神经质，仍是将禁欲的神父刻画得温顺又性感，安德鲁·斯科特尤善为人物赋予自己的考虑和一起的气质，这次他将在万尼亚舅舅、索尼娅、教授、医师等九个人物间自若切换，等待值拉满！
《万尼亚》由凭仗《深夜小狗古怪事情》取得奥利弗奖、托尼奖的西蒙·史蒂芬斯操刀改编，在改编著作中，期望、愿望和惋惜都成为探究的焦点。导演萨姆·耶茨搭建出关闭的、日子化的舞台空间，让安德鲁·斯科特在其间刻画了很多绘声绘色的人物，带来一个被人类共通的情感包裹的夜晚。该剧在伦敦西区扮演时场场爆满，备受好评，本次印象也摄于扮演现场。
这版由索尼娅·弗里德曼制造公司全新制造的《谁惧怕弗吉尼亚·伍尔夫？》于2017年2月至5月在伦敦西区哈罗德·品特剧院扮演，由手握四座奥利弗奖杯的艾美达·斯丹顿领衔主演，奥利弗奖最佳男主角得主卢克·崔德威、奥利弗奖最佳男主角得主、HBO电视剧《权利的游戏》中瓦里斯的扮演者康勒斯·希尔以及英国女艺人伊莫珍·普兹一起加盟。
关于此版制造伦敦多家威望媒体均罕见地一起给出了五星盛赞。《卫报》称之为“极端罕见的完美佳作”；《金融时报》点评这版复排“好得令人陶醉”；《独立报》则感叹这是“最巨大的扮演盛宴之一”；而《每日电讯报》也以为扮演“完美无瑕”。“新现场”2018年首轮放映时取得广泛好评，此次二度上映不容错失！
《谁惧怕弗吉尼亚·伍尔夫？》是美国荒诞派戏曲大师爱德华·阿尔比的首部百老汇著作，并于1963年取得托尼奖最佳话剧奖。该剧从一对表面光鲜的中年夫妻、大学前史教授乔治与校长千金玛莎之间危如累卵的婚姻中迸发。某天，玛莎固执约请新知道的一对年轻夫妻尼克与哈尼来家中做客。故事产生在后深夜，客人践约而至，却被卷进了乔治与玛莎热心的风险游戏中。从清晨到拂晓，过量的酒精、失控的言语、不加粉饰的愿望与妒忌把两对夫妻都面向了溃散边际。但当谎话逐步褪去，浮现出的本相才愈加令人失望……
作为艾米莉·勃朗特的传世名作，《呼啸山庄》在170年里被不断解读，小说描写了吉卜赛弃儿希斯克利夫自幼被山庄老主人收养，却因情感与自负受挫愤而出走；再度归来的希斯克利夫对旧日怨敌乃至他们的孩子逐个报复，终究想到自己现已迷失在了仇视的情感中。
这部著作由英国国家剧院、正确孩子剧团、布里斯托老维克剧院和约克皇家剧院联合制造。极具想象力和发明力的今世女导演艾玛·瑞斯明快而简练地保存了首要人物和扑朔迷离的情节，将昏暗与张狂的哥特底色转化为浪漫、古怪又不失细腻的情感出现。剧中随处可见许多艾玛·瑞斯式的符号：一人分饰多角，充溢想象力的声光电运用，品格化了的自然风景，直抒胸臆的歌舞贯穿一直；老搭档舞美设计维姬·莫蒂默完美复现了故事布景中约克郡的荒芜野性和哀痛底色，一起将艾米莉·勃朗特的创造演绎得热情汹涌，奏响有关女人社会地位、人道与心思议题的今世之声。
当一个国家全副武装时，一个家庭正在支离破碎。要替父报仇又要忌惮本身与国家的安全，王子哈姆雷特为没有办法处理眼下的窘境而感到愤恨……这部莎士比亚的经典悲惨剧，可谓脍炙全世界人口。当它与本尼迪克特·康伯巴奇这样的超级明星产生化学反应时，散发出的能量无疑是巨大的。
2015年8月初至10月底，由取得奥斯卡提名的“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇领衔主演的莎士比亚经典悲惨剧《哈姆雷特》在英国最大的多功能演艺厅——巴比肯中心炽热扮演12周，无论是其时的现场扮演，仍是尔后全球的数次放映，《哈姆雷特》均一售而空，为庆祝NT Live开播十周年留念，王子再度归来！
这部《哈姆雷特》由林赛·特纳执导——她在2014年刚刚成为史上第三位获奥利弗奖的女人导演。《每日电讯报》谈论“本尼迪克特·康伯巴奇刻画了一位超炫的五星哈姆雷特”。《综艺》杂志谈论说“这是一部为现在躁动不安的世界量身定做的《哈姆雷特》”。
作为浪漫主义年代的芭蕾舞剧经典，《吉赛尔》1841年在巴黎首演时，改动了舞蹈界的样貌。在一个多世纪的扮演中，《吉赛尔》在保存原有情节与精华的前提下诞生了出自很多编舞大师的不同编舞版别。2009 年，荷兰国家芭蕾舞团的拉谢尔·博让和里卡多·布斯塔曼特依据彼季帕的编舞发明了他们自己的新版别，征服了荷兰与世界观众的心。
《吉赛尔》是动听剧情以及精美舞蹈的完美结合：单纯仁慈的农家女孩吉赛尔在生疏男人阿尔伯特的寻求下坠入爱河，不料吉赛尔随后便发现阿尔伯特竟是贵族且早已有婚约，被诈骗的吉赛尔心碎而死，化为鬼魂，却又在阿尔伯特跟随而至之后心软拯救了他，自此阴阳永隔……《吉赛尔》的故事具有杂乱的戏曲性，并且两幕别离被置于憨厚的乡下和鬼怪的超自然世界，气质悬殊，因此具有极强的观赏性。
该版制造中，由莫斯科大剧院芭蕾舞团前首席舞者奥尔加·斯米尔诺娃扮演吉赛尔，相同曾在莫斯科大剧院任首席的意大利裔舞者雅各布·蒂西扮演阿尔伯特伯爵。二人演绎从热恋到心碎、从变节到宽恕的大起大落，每一个双人舞段都在技能性与戏曲性上供给了古典芭蕾的绝佳范式。
秉承中村宗族祖孙三代经典剧目，已故闻名歌舞伎艺人十八代目中村勘三郎在2009年1月歌舞伎座离别扮演中终究一次扮演的《春兴镜狮子》留下了弥足珍贵的现场印象。自20岁时初次登台扮演《春兴镜狮子》以来，中村勘三郎一生共17次演绎过这部著作，此刻既是精力与技巧的巅峰，也是绝响。
《春兴镜狮子》与此前中村勘三郎携二子演绎的《连狮子》相同脱胎于能乐《石桥》，故事与表现手法上颇多相通之处。故事产生在江户城的大奥，将军期望小姓弥生扮演歌舞助兴，在长呗三味线的配乐中，弥生连续跳了手舞、绸帕舞、手拿单扇、双扇的舞蹈，直到手持狮头起舞时被狮精附身，少女突然变成了骁勇有力的雄狮狂舞。
这出以舞蹈为主的歌舞伎由明治年代闻名作者福地樱痴（又称福地源一郎）发明，1893年由“明治剧圣”九代目市川团十郎初次公演，中村勘三郎的祖父六代目尾上菊五郎秉承后重复扮演，终究构成今日咱们正真看到的表现方式。它需求艺人有厚实的扮演功底和膂力来满意一人分饰弥生和狮精两个天壤之别的人物的要求，前后两段风格比照明显的舞蹈，也正是这部著作的精妙亮点。
十八代目中村勘三郎是十七代目中村勘三郎的长子，3岁初登舞台，出演众所周知的《桃太郎》，从艺50年间，从最传统的世态剧、年代剧到现代剧作家编写的新编歌舞伎著作，他涉猎广泛，不断进行新的应战，也为日本今世歌舞伎带来了新的风格，是深受人们喜欢的人气的扮演艺术家。
“美不在于物体，而是在物体与物体间发明出的阴翳的交错、明暗傍边。”日本闻名作家谷崎润一郎曾这样界说“幽玄”美学，虽然它是如此难以描画，但是在这部交融传统与立异的著作《幽玄》中，咱们咱们能够容易收成这样如梦似幻，气象万千的艺术感触。
打通传统艺术的边界，兼收能乐与歌舞伎之所长，日本国宝级艺人坂东玉三郎在担任太鼓艺术集体“鼓童”艺术总监的第17年，献上了集大成的著作《幽玄》。《幽玄》由鼓童演奏源自能乐的节拍和音乐，歌舞伎艺人扮演《羽衣》《道成寺》《石桥》三部经典著作。漫天漆黑填充的舞台布景中，缀着星星点点的灯火与烛火，时经六百年饱经沧桑而成的太鼓技艺在现代打击乐器中勃发出新的生命，坂东玉三郎招招式式的舞姿更是气韵生动，美不胜收。
坂东玉三郎自幼遭到歌舞伎魅力的招引而立志从艺，以“坂东喜之初”一名初登舞台；他的天分、吃苦与酷爱打动了守田勘弥，被收为义子，终在完结《心中刀刃，冰之朔日》的扮演后袭名五代目坂东玉三郎，《鹭娘》《藤娘》和此前放映过的《京鹿子娘二人道成寺》都是公认的最能全面表现他舞蹈功力和感染力的著作。在秉承传统之外，坂东玉三郎还广泛与芭蕾大师莫里斯·贝嘉，大提琴家马友友，京剧艺术家梅葆玖等跨界协作，探究歌舞伎艺术的多种可能性，在全球范围内享有盛誉。
“新现场”高清放映系列由北京奥哲维文明传达有限公司打造，致力于经过放映的方式向观众出现当今世界舞台上最优异的著作。经过与包含英国国家剧院现场、特拉法加发行公司、举世映画、影院现场、松竹株式会社、百老汇高清、法国百代现场、西班牙数字印象在内的多个品牌协作，“新现场”高清放映系列现在发行推行来自英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团、皇家歌剧院、莎士比亚举世剧院、莫斯科大剧院、法兰西喜剧院等多个组织的世界尖端戏曲、歌剧、舞蹈、展览印象。到2022年8月，“新现场”放映剧目已达235部，掩盖北京、上海、广州、台北、香港等62地，放映超越9000场，观影人次超越71万人。放映取得英国文明教育协会全力支持，并一起倡议艺术容纳、多元与无障碍。
中心剧场是北京西部的一家民营剧场，多年来坚持世界审美视角，重视本乡实际体裁发明，为观众供给多元、现代、艺术性与社会性兼备的戏曲著作；扶持国内原创戏曲力气，整合国内外优质资源，策划“科技艺术节”及各类跨界展览展映活动。至今，中心剧场扮演剧目超越百部，其间有《梵高自传》《白兔子，红兔子》《狗还在叫》《好几个》《弗兰肯斯坦》《静态人像》《空格》《那个小孩》等独立制造剧目，及很多高质量的协作剧目及世界引入剧目。